许多日子以来，我除了关注造型艺术的基本因素(如：体量、材质、肌理、空间、线条、色彩、形象等)对作品的支撑作用之外，更关注作品的非表面(表层)的特制(如：体验、情感、经验、心理等)对作品文化属性的内在作用并写了一些有关这方面的扎记。

　　一

　　语言文本不只是一种表达工具，它跟一个民族的文化心理，思维方式密切相关，它记录了一个民族的文化踪迹，成为延续历史与未来的血脉。如果说任何文化特性都展示有自己的语言性，要认识一种文化，只能从语言出发，那么，保护语言其实就是保护文化，放弃母语其实意味着放弃自己的传统和历史，放弃自己赖以生存的文化基因。

　　在当下多元的文化环境中，人们面对一些作品时，往往会在视觉所产生的经验悬浮感和审美的灼痛以及内心引起的自身文化的窘迫和文化的焦虑。于是出于下意识地对情感维持的需求，迫使自己在设置问题的同时置入非逻辑的似乎对经验反省的内容。以克服或缓解心灵上可能带来的失重感，藉此以营造与环境相适应的气息，问题是，当气息散却后，一行闪着霓虹般光芒的话语直接刺眼底：失去了生命的体验将意味着失去了什么?

　　都市品性的累养是由无数个一般的生活方式垒起。都市人文形态是由各种品位的人和各种标号、规格、特制的工业产品的溶合物组成。信息是确认这种形态的标准之一。曾经拥有许多信息资源、财富或在理念上拥有这些的人，一旦失去这一些时。回忆和噩梦便成了自己的贴心“朋友”。似乎展示现在样式的过去(不真实的过去)成了理念的“真实”而往返于虚无的失落之间的一张邮票。

　　当艺术和艺术品相离时，当非绘画材料大量运用、技法的无限制堆砌时，艺术的无奈使文本描述随之也感到困难重重。消解的方法似乎有二种，一种是：即让位于“至高无上”的“创造性”。另一种是所谓的“放弃”。艺术似乎不再是一件严肃的事，似乎不再需要什么文本来加以描述。从这个意义上来讲反映当下社会心理和生命体验的艺术则越来越变的琐碎而显得无聊。样式所呈现的形象不再有其应该有的词语和语境。把“个体”经验作为美学的精华进行全方位的形而上的提升，使看似贫乏的现状放射出一种戏剧性。

　　当年，“新达达”继续杜尚开辟的道路而展示现成品的各种可能性时，杜尚意识到其中的危险性，他明确地指出：“我当时发明现成品，是想给乌烟瘴气的唯美主义泼盆冷水，可“新达达”却在其中发现了他们的美学价值。”“新达达”的这种带有娱乐性质的展示和扩张，实质上已消解了杜尚在精神领域上不断推进的意味。

　　二

　　在我没有认真观看刘大鸿的原作和没有认真注意刘大鸿这个人时，刘大鸿的朋友卢杰则认为刘大鸿的画有一股子“鬼气”。有一天，我谨慎地向刘大鸿提到“鬼气”这一词义时，刘大鸿十分敏感地想证实我的想法。当我轻柔地从他那敏感的眼神中将“鬼气”一词飘过之后，看得出刘大鸿的疑虑未消。

　　中国人是十分能领悟“气”的韵味，而且能从自然观和人文观出发，进而不断地发展变化成一个充满活力的思辩场。最终上升到一个哲学的领域。中国人讲“气”是有其独特的道理的。它似有似无，说无，它因人因时因地扑面而来，说有，可又不见踪影。在中国人的感受中，“气”是一种精神沟通，“气”是一种生命的体验，“气”是一种生命的辐射。

　　每一个艺术家都以自己的文化方式钩成与之相对应的“气”或以自己生命所包含的“气”构建自己的文化方式。“气”是天生而不可抗拒的。于是汉语中有关“气”的词义就显得格外的丰富，如：傲气、霸气、帮气、憋气、才气、粗气、刁气、大气、恶气、风气、疯气、匪气、粉气、浮气、佛气、腐气、骨气、鬼气、古气、贵气、龟气、寒气、黑气、火气、豪气、浩气、横气、骄气、奸气、贱气、僵气、狂气、老气、灵气、浪气、牛气、暮气、蛮气、神气、死气、燥气、商气、杀气、骚气、童气、武气、仙气、嫌气、喜气、乡气、小气、闲气、雄气、阴气、油气、阳气、硬气、洋气、郁气、野气、怨气、英气、紫气、朝气、浊气、瘴气、焦气、种气……

　　凡“气”种种可达三百五十之多，可以说中国画坛“气”之缠绵，直到永远……